Značilnosti Vanguards

V 20. stoletju se je pojavilo ogromno različnih umetniških gibanj. Številne med njimi so klasificirali kot avantgardne, bodisi umetniške bodisi literarne, druge pa ne, na primer art deco.

To je v veliki meri odvisno od izpolnjevanja nabora značilnosti. Podrobneje spoznajmo elemente, ki opredeljujejo ali označujejo avantgardna gibanja.

Namen prekinitve s preteklostjo (revolucionarni duh)

Pablo Picasso: Kitara in violina. c. 1912. Kubizem. Olje na platnu. 65,5 x 54,3 cm. Muzej Ermitaž, Sankt Peterburg.

Prvi značilni element vse avantgarde je rupturizem ali duh preloma s tradicijo. Avangardna gibanja dvomijo v tradicijo akademske umetnosti, ki ne vključuje samo tem, ampak predvsem kompozicijska načela, naj bodo plastična ali literarna.

Nasprotovanje naravoslovni predstavitvi

Kazimir Malevich: Suprematistična sestava. 1916. Suprematizem (geometrijski abstrakcionizem). Olje na platnu. 88,5 x 71 cm. Zasebna zbirka.

Od klasične antike je zahodna umetnost temeljila na naturalizmu, to je na posnemanju narave ali predstavljanju navideznega sveta. Avangarde se upirajo temu načelu. Lahko si omislimo tri osnovne razloge:

• dojemanje, da ni ničesar, kar bi lahko preseglo mojstre preteklosti,
• izčrpanost ikonografskega programa in končno
• zgodovinske preobrazbe, zlasti družbene in tehnološke, ki so spremenile funkcijo umetnosti v družbi, zato se ni imelo smisla držati uporab in običajev umetnosti devetnajstega stoletja. PRIMER

Vrednotenje samih kompozicijskih elementov

Piet Mondrian: Sestava št. 10. 1942. Neoplastika. Olje na platnu. 79,5 x 73. Zasebna zbirka.

Z razbijanjem načela posnemanja narave in spodbujanjem izvirnosti so avantgarde spodbujale avtonomijo jezika samega (plastičnega ali literarnega), brez podrejanja vsebini.

V vizualnih umetnostih so nekateri avantgardisti to storili tako skrajno, da so popolnoma odpravili kakršno koli sklicevanje na teme ali kakršno koli skušnjavo do "pomena", da bi lahko cenili elemente, kot so črte, točke ali geometrijske oblike. Zato je odstopil od naslova številnih del. Na primer oštevilčene skladbe Piet Mondrian.

V literaturi se je to med drugim izrazilo v disociaciji med znakom in referenco, ki bi omogočila estetsko vrednotenje jezika kot avtonomne resničnosti, brez kakršnih koli pomembnih obveznosti.

Poiščite izvirnost in novost

Joan Miro: Katalonska pokrajina. 1924. Nadrealizem. Olje na platnu. 64,8 x 100,3 cm. Muzej moderne umetnosti, New York.

Vsi ti elementi skupaj razglašajo izvirnost kot značilen element avantgarde. Vsak od njih je poskušal sestaviti svoj, izvirni jezik, zaznamovan z novostjo.

Razglasitev ustvarjalne svobode

Vasilij Kandinski: Sestava VII. 1913. Abstrakcionizem. 195 x 300 cm. Galerija Tretjakov, Moskva.

Želja po izvirnosti od avantgarde zahteva, da razglasi maksimalno ustvarjalno svobodo. Če je umetnost akademije od umetnikov iskala asimilacijo minimalnih konvencij glede ravnanja s plastičnimi elementi in pojma umetnosti, so bile avantgarde izraz hrepenenja po individualni svobodi in so torej izhajale iz določenih jezikov, ne konvencionalne. To je nakazovalo absolutno neodvisnost komisije in posledično največjo osebno svobodo umetniškega izražanja.

• Umetniške avangarde.
• Vanguardska gibanja.

Provokativni duh

Marcel Duchamp: L.H.O.O.Q. 1919. dadaizem. Pripravljeno. 19,7 x 12,4 cm. Pompidou Center, Pariz.

Ustvarjalna svoboda avantgarde je prav tako in še posebej provokacija. Avangardna gibanja želijo šokirati status quo, ustaljeni red v svetu umetnosti, ki se pogosto šteje za porabljen, izčrpan ali inerten.

Prav tako želijo provocirati družbo kot celoto z izzivanjem njenih vzorcev okusa, omasovanja kulture ali morale. Predvsem so skušali izzvati meščansko moralo in okus.

Raziskovanje igrivih elementov

Guillaume Apollinaire: Kaligram iz pesmi 9. januarja 1915. Objavljeno v knjigi Kaligrami, 1918. Poezija.

Če se je umetniška funkcija spreminjala, so umetniki v svoja dela lahko vnesli ne le ključ humorja, ki ga je v nekaterih primerih iz preteklosti mogoče zaznati tudi obrobno. Razvijajo tudi igrivo zaznavanje umetnosti bodisi s pomočjo sokrivega gledalčevega udejstvovanja bodisi s svojim sodelovanjem bodisi z neposrednim posredovanjem.

Gibanja z neko skupinsko artikulacijo

Za razliko od zahodne umetnosti, ki se je do sredine 18. stoletja odzivala na tradicije, ki so se sčasoma izpopolnjevale, so bile avantgarde gibanja, torej organizirane skupine z izrecnim poklicem, da promovirajo določen slog in / ali stališče. Iz tega razloga bi lahko avantgarda imela interdisciplinarni značaj, saj so skušali svoje programske vsebine izražati na vse mogoče načine in discipline.

Razglasitev manifestov

Avangarde so se pogosto rodile z objavo manifesta ali pa jih je spremljal eden. To je povzelo estetski in neredko tudi ideološki program.

Iz tega razloga so avantgarde velikokrat vzpostavile razmerje odvisnosti med umetniškim izrazom in besedo, to je podrejenost dela razlagi ali utemeljitvi, ki ga je kontekstualizirala. Nekaj ​​primerov avantgardnih manifestov je:

• Futuristični manifest, napisal Fillippo Tomasso Marinetti (1909)
• Kubistični manifest, napisal Guillaume Apollinaire (1913)
• Suprematistični manifest, napisal Kazimir Malevich (1915)
• Neoplastični manifest (De Stijl), napisali Theo Van Doesburg, Piet Mondrian, Bart an der Leck, J.J.P. Oud (1917)
• Dadaistični manifest, napisal Tristán Tzara (1918)
• Konstruktivistični manifest, napisala Naum Gabo in Antoine Pevsner (1920)
• Ultraistični manifest (strogo literarna gibanja). Obstajalo je več različic:
  • Prva zbirna različica pod vodstvom Cansinos Assens (1918)
  • Druga različica Guillerma de Torreja (1920)
  • Tretja različica Jorgeja Luisa Borgesa (1921)
• Nadrealistični manifest, napisal André Bretón (1924)

Politično ogrožena gibanja

Umberto Boccioni: Naboj kopja. 1915. Futurizem. Tempera in kolaž na kartonu. 32 x 50 cm. Zasebna zbirka.

Ni presenetljivo, da se je večina avantgardnih gibanj postavila na neko politično težnjo, tako z desne kot z leve, zlasti zgodovinske avangarde.

Na splošno so se avantgardni umetniki nagibali v levo. Najbolj znan primer je morda primer Pabla Picassa, člana francoske komunistične stranke. Edina priznana desničarska avantgarda je bila futurizem.

Za njihovo razumevanje je treba poznati zgodovino umetnosti

Andy Warhol: Campbellove pločevinke za juho. 1962. Pop art. Sitotisk in sintetični polimer na platno.

Ker so avantgarde artikulirane kot gibi preloma z umetniško tradicijo ali šolo, njihovo razumevanje v vsem njihovem smislu nujno vključuje poznavanje zgodovine umetnosti ali literature, kot je primerno. Le tako lahko na primer razumemo pomen gibov, kot so kubizem, geometrijska abstrakcija ali pop art.

Avangarde se dvignejo proti slikovni tradiciji, najsi gre za akademizem ali gre za prelom s neposredno predhodno avantgardo. Hkrati je pravilna interpretacija avantgard pogosto podrejena manifestom.

Kratki cikli

Sama sinergija avantgarde, za katero je značilno iskanje rupture in stalna novost, določa kratkotrajnost gibov. Mnogi od njih so trajali komaj desetletje, čeprav so umetniki, kot sta Picasso ali Salvador Dalí, nadaljevali s svojim slikovnim slogom, ko so bili gibi ločeni.